二極化するコンテンツの流通

　音楽や映像に限らず，コンテンツの提供に係るさまざまなビジネスモデルが，違法適法の別を問わないユーザーによる複製，共有や，さらにそれらを代行するものとして提案されているプラットフォームによるサービス等で代替されていく状況がますます既成事実化する中で，「デジタルネットワーク社会における著作物の流通の変化」について原稿を書けとのご依頼を受けた。

　「デジタルネットワーク社会における著作物の流通の変化」をいうときに，例えば「音楽」を例にとれば，「パッケージから音楽配信へとシフトしていきますね」といった「コンテンツを提供するビジネスにおける変化」だけに着目してもあまり意味はない。そうした正規品の流通を「表」とすれば，それに代替するものとして，「デジタルネットワーク社会」といわれる中で，この数年来ユーザーが手にしてきたさまざまな複製・共有手段の拡大により，本来権利者にのみ帰属していた「複製」「貸与」「譲渡」「放送」「送信」などの権利が，あたかもユーザーに棚卸しされたが如く，ユーザーがコンテンツを自在に流通させる「裏」の流通が確立してしまった点を直視する必要がある。

　図をご覧いただきたい。たとえば，「CDを購入したユーザー」は，CDを別メディアにコピーすることで，自ら利用するうえでの利便性を高めることができるが，それを「CDを購入していない友人」に譲渡することもできる。またPCにコピーした音楽は，音楽データとして「ファイルストレージサービス」「動画投稿サイト」「違法音楽サイト」「ファイル共有ソフト」などのサービスを通じて，「CDを購入していない友人」のみならず，「CDを購入していない不特定ユーザー」にさまざまな形で頒布することが可能である。そして，こうしたプロセスで音楽を入手した「CDを購入していない友人」も「CDを購入していない不特定ユーザー」も，いずれも左上に戻って，「CDを購入したユーザー」と同様のふるまいをすることが可能であり，いうなれば「ネズミ算」の構造である。

　さらに，こうした「ユーザーによる流通」においては「原則無償」であることから，当然ながら「表」の正規品の流通を凌駕すると同時に，正規品の価値が，その制作コストなどとはまったく無関係に，「無償で流通していること」を前提に決まってしまう構造を生んでいる。「表」の代表格として世界を席巻する「iTunes」の値付けは，無償ではないとの点で評価できるものの，「ネットではタダ」を前提とする相場感から導かれるものであって，音楽の制作に係るさまざまなコストをリクープする趣旨をもつものではない。

　音楽の制作は，アーティストの他に，作曲家，作詞家，編曲家，ミュージシャンなどのクリエーターが多数関与するが，さらにプロデューサー，レコーディングスタジオ，エンジニア，コーディネーターなど，制作現場を共有するさまざまな職種の人々により支えられてきた。クリエーターや，これらの音楽制作に関与する人々の生活を支えてきたのは，音楽を社会に提供する「レーベル」の売り上げを原資とする「報酬」であったわけだが，当然ながらこれがうまく回らなくなって，音楽創造のサイクルに異変をきたしている。具体的に例示すれば，全盛期には都内に80以上存在したレコーディングスタジオは，いまでは30を切るところまで来た。「音造り」を支えるエンジニアにも廃業が相次ぎ，録音手段の革新と同時に洗練されてきた録音技術も，その伝承が危なっかしくなってきている。同じことは，ミュージシャンやプロデューサーなど，他の職種にも及んでおり，制作現場の疲弊は確実に進んでいる。レーベルは，一定のセールスを期待できないアーティストの契約を整理せざるを得ず，結果我が国の音楽の裾野がどんどん狭まり続けている。

　この「裏」の流通を構成しているユーザーの利用行為のうち合法的なものは左上の丸四角の部分，すなわち私的複製に属する部分のみであって，それ以外は違法なものである。その違法状態がなかば既成事実化してしまった。これらの利用行為を規制するか？もしくは課金して「表」化するのか？それらを併用するのか？なんらかの方法を取らない限り「表」の流通の未来はあり得ない。

　こうした状況からの影響を限定的にせよ緩和するために，ユーザーの合法的な私的複製からの影響を補償する制度……「私的録音録画補償金制度」の適正化を権利者はこの数年来主張してきたが，それがまったく進展しない一方で，「表」の流通の円滑化に関する議論だけは相変わらず賑やかだ。曰く「流通を阻害している権利者の許諾権を制限してはどうか？」に始まって，「フェアユースはどうか？」，「許諾権を放棄すれば違法対策をしてやるというのはどうか？」云々……言葉を失う。知財推進計画にもこの種の文言が手を変え品を変え躍ってきたが，「表」の流通を真に活性化させるために「裏」の流通をどうするのか？といった芯を食った議論はまだどこにもない。

　権利者団体は，JASRAC（一般社団法人日本音楽著作権協会）を中心とするCDC（一般社団法人著作権情報集中処理機構）や，音事協（社団法人日本音楽事業者協会）を中心とするaRma（一般社団法人映像コンテンツ権利処理機構）など，「表」の流通の円滑化には最大限協力をしてきているが，そこで投入される権利者側の労力を埋め合わせるほどに「表」のマーケットは育っておらず，ほぼボランティア活動の域を出ていない。

　汗水たらしてコンテンツをクリエートする人々を社会がどう処遇するのか？このことに，もはや真剣に取り組むべきだ。そのためには，「表」だけいじくり回していても埒のあく話ではない。

（氏名）椎名　和夫
（職業）演奏家権利処理合同機構Music People's Nest（MPN）代表幹事

【略歴】
1952年東京生まれ。
ムーン・ライダースの結成に参加。脱退後は，スタジオ・ミュージシャン，編曲，プロデュース等の活動に転じ，井上陽水，山下達郎，吉田美奈子，中森明菜，中島みゆき他多数のアーティストのレコーディング，ステージでの演奏や，編曲，プロデュースを担当。
1986年駒沢にスタジオ・ペニンシュラを設立。同年12月，中森明菜「Desire」で第28回日本レコード大賞受賞。1995年演奏家団体パブリックインサード会（PIT）設立。1998年演奏家権利処理合同機構Music People's Nest（MPN）設立。

【現職】
パブリックインサード会代表幹事，Music People's Nest代表幹事および事務局長(兼務)，社団法人日本芸能実演家団体協議会常任理事・同実演家著作隣接権センター運営委員，社団法人映像コンテンツ権利処理機構理事・運営会議副議長，社団法人日本音楽スタジオ協会理事，文化庁文化審議会著作権分科会委員，総務省情報通信審議会「デジタルコンテンツの流通の促進等に関する検討委員会」専門委員，デジタル時代の著作権協議会「CCDビジネス研究会」主査。