文化財のトビラ

2018年12月26日

中国近代絵画の巨匠　斉白石

京都国立博物館 列品管理室主任研究員　呉孟晋

本平成30年度（2018年度）は，昭和53年（1978）に日中平和友好条約が締結されてから40周年の節目に当たります。条約締結より少し前，昭和47年（1972）の日中国交正常化の折には，東京の上野動物園にパンダのカンカンとランランがやってきました。今回は，中国・北京画院が所蔵する，中国近代水墨画の巨匠・斉白石せいはくせき（1864～1957）の名品が東京と京都の国立博物館にやってきます。

斉白石は，華やかな色彩と簡潔で力強い墨線の画を得意とし，素朴な描写で知られました。水墨画というと，なんだか気難しそうな，高尚な芸術だと思われるかもしれません。しかし，一見して誰でも描けそうな「へたうま」な絵は，どこか「くすっ」としてしまうような，かわいらしさとユーモアがあふれています。

白石の絵が「へたうま」にみえる理由は，鳥であれ，花であれ，人物であれ，描く対象をみたままに写実的に描くのではなく，いったん，自分のこころの中でかたちを捉えて，自分の感情を込めてかたちを描き直しているからです。これを「写しゃ意い画が」といいます。よく，ピカソの絵が不思議なかたちで描かれているといいますが，絵として描かれる過程は同じです。斉白石のすごいところは，丁寧に描こうと思えば，とても精緻に描くこともできるところです。画稿として残る昆虫の図や，簡単な表現の花や木などと組み合わせた細密な昆虫の図である「工虫図冊」はその一例です。

斉白石は若き頃，故郷の湖こ南なん省湘しょう潭たんでの大工仕事を振り出しに，手先の器用さを認められて肖像を描く画家になりました。更に有力な支援者を得て，歴代の名画や詩文を学び，中国の画家としての必要な素養を身につけました。彼の名が売れ出したのは還暦を迎える60歳前後からです。つまり，白石は「大器晩成たいきばんせい」型の巨匠。絵が好きだという気持ちと努力をつづければ，いつかは実を結ぶという人生のお手本でもあります。

京都国立博物館（京博）での展示では，白石が手がけた画題別に「花木」「鳥獣」「昆虫」「魚蝦ぎょか」「山水」「人物」「書」「書斎」の8つの部分で彼の生涯の画業を振り返ります。「書斎」では，白石が残したスケッチも展示します。例えば，長寿の桃を盗む孫悟空そんごくうの画稿では手の位置を描き直しています。巨匠のたゆまぬ努力の跡を確かめるためにも，是非，会場にお越しください。

なお，京都展では，京博が寄贈を受けた須磨すまコレクションにある斉白石の作品も，この機会にあわせて「名品ギャラリー」（平常展示）にて展示いたします。