アートダイアリー

2026年7月27日

見るたびに景色が変わる笹本晃の実験室へ　-- 「笹本晃　ラボラトリー」展

国立国際美術館 学芸課長　植松(うえまつ)由佳(ゆか)

国立国際美術館では、11月3日まで、現代美術家の笹本(ささもと)晃(あき)（1980-）による特別展「笹本晃　ラボラトリー」を開催しています。本展は、2025年に開催された東京都現代美術館での展覧会をもとに、国立国際美術館のコレクション作品を新たに加え、会場の特徴に合わせて内容を再構成したものです。

現在アメリカに在住し世界的にも活躍する笹本晃は、糸や管、身近な日用品、音、言葉など、さまざまな素材を組み合わせて作品を制作しています。会場には、それらを使った独創的なインスタレーションが広がり、鑑賞者は空間の中を歩きながら作品を体験します。

笹本の作品の大きな特徴は、展示空間そのものを「出来事が生まれる場所」として捉えていることです。完成した作品をただ見せるのではなく、自ら展示空間に入り、語りや動きを交えたパフォーマンスを行うことで、作品は時間とともに変化していきます。そのため、訪れる日によって異なる表情や発見に出会えるのも魅力のひとつです。

近年は、個人的な記憶や日常の習慣に加え、自然現象や生態系への関心も作品の重要なテーマとなっています。ユーモアを感じさせる軽やかな語り口と、緻密に組み立てられた装置が重なり合うことで、親しみやすさと独特の緊張感をあわせ持つ表現世界が生み出されています。

展覧会タイトルの「ラボラトリー（実験室）」が示すように、本展では完成された作品だけでなく、試行錯誤を重ねるプロセスそのものを来場者と共有します。会場では、一見何気ない素材が思いがけない組み合わせで配置され、鑑賞者の想像力を刺激します。展示されたオブジェクトは単なる装置ではなく、新たな出来事を引き起こす仕掛けとして機能し、空間全体が思考や感覚をめぐる実験の場となります。

また、会期中には新たな内容によるパフォーマンスも予定されており、言葉、身体、オブジェクトが複雑に関わり合いながら、その場限りの体験が生み出されます。訪れる時期やタイミングによって異なる表情を見せることも、本展の大きな魅力のひとつです。

鑑賞者は空間を歩き、音や気配を感じながら、自身の記憶や感覚と重ね合わせて作品と向き合うことができます。身近な素材や語りを手がかりに、一人ひとりの経験や視点から多様な解釈が広がり、新たな発見や気づきに出会えるでしょう。現代美術に馴染みのない方にも、作品との対話を楽しんでいただける展覧会です。